Турбоускорение или генератор хаоса: студентам рассказали об использовании ИИ в игровой индустрии

Раньше создание компьютерной игры требовало много времени, денег и усилий со стороны большой команды специалистов. Сегодня, благодаря развитию искусственного интеллекта, прототип игры можно сделать в одиночку за считанные часы. Быстро, дешево, удобно. Однако научно-техническая революция XXI века, плодами которой активно пользуются участники игровой индустрии, принесла с собой ряд существенных проблем и вызовов. Может ли ИИ заменить разработчиков игр? Способны ли технологии убить творчество? Об этом и не только эксперты рассказали на встрече со студентами факультета игровой индустрии и киберспорта Университета «Синергия» в рамках программы по изучению дисциплины «Основы гейм-дизайна».

Открытая дискуссия на тему «Пайплайн разработки: как создать понятную документацию, автоматизировать процессы и не похоронить проект на этапе продакшна» прошла в аутентичном Доме с палатами XVII века в Малом Палашёвском переулке.

В разговоре приняли участие:

• Ася Чащинская, нарративный директор, режиссёр-постановщик, сценарист;
• Михаил Казаков, CPO компании BGF, эксперт по геймдизайну, аналитике и монетизации;
• Илья Бойцов, генеральный директор и сооснователь Midhard Games, эксперт по применению ИИ в разработке игр.

Модератором встречи выступил Юрий Сироткин, эксперт игровой индустрии, директор ООО «Практика Гейм-Дизайна» и преподаватель основ гейм-дизайна в Университете «Синергия».

Команда Midhard Games создала более ста игр с разными бюджетами – от девяноста тысяч до десятков миллионов рублей. По словам Ильи Бойцова, использование ИИ ускоряет работу в три раза, а то и больше. Все зависит от объема задачи. Рутинную задачу по коду ИИ делает примерно в десять раз быстрее, чем человек, а если речь идет о работе с большим массивом данных, то ускорение может быть и в двадцать раз. Если раньше составление дизайн-документа занимало примерно две недели, то сейчас это легко делается за пять минут. Опытный художник мог рисовать одного персонажа несколько дней, а искусственный интеллект за час выдает десяток концептов.

Положительных примеров использования ИИ много, но есть и отрицательные. Бездумное применение нейросетей порой порождает хаос в работе и лишние задачи. К примеру, менеджер при помощи ИИ может за 15 минут актуализировать многостраничный документ, а остальным участникам команды придется потратить на его изучение не меньше часа. Или излишне оптимистично настроенный программист решит добавить в игру новую «фичу», неправильно оценит объем работы и в итоге замедлит релиз проекта.

«ИИ – это инструмент, который может служить как генератором хаоса, так и турбоускорением, — отметил Илья Бойцов. — Если мы умеем пользоваться этим инструментом и если перед нами стоят задачи, под которые заточен инструмент, то это даст нам ускорение. Всё зависит от ситуации, задач, ваших умений и желаний. Тут можно провести аналогию с топором: если дровосеку дадут топор весом не один килограмм, а три, то не факт, что он будет быстрее справляться с работой, возможно, он быстрее устанет и сделает 10% от своей нормы».

Искусственный интеллект помогает с документацией, анализом, оценкой идей, генерацией чернового контента. Среди прочего, как говорит Михаил Казаков, можно использовать ботов для сбора метрик и выявления проблем в игре, но к результатам их работы нужно относиться критически.

«Надо внимательно смотреть, чем занимаются боты, но это действительно помогает. Дело в том, что мы научились дешево генерить идеи, но у нас до сих пор не получается эти идеи нормально тестировать. Поэтому все платформы завалены непонятно чем. Продукт выглядит как игра, но по факту он игрой не является. Это те самые непроверенные идеи, в которые невозможно играть», — считает директор по продукту в BGF.

В схожем ключе высказалась Ася Чащинская, которая считает, что доступ к простому и дешевому инструменту, позволяющему быстро получить результат, подчас становится ловушкой для представителей креативных профессий. Во всяком случае, для тех из них, кто ленится погружаться в проект и закладывать в него смыслы.

«В такую ловушку попали, например, некоторые музыканты. Раньше композитору нужно было изучить теорию музыки, написать ноты, найти музыкантов. Тут нужна была большая подготовка и теоретическая база. Сейчас человек может просто включить синтезатор и подгрузить звук, не особенно понимая, что именно он хочет выразить через свою музыку. Доступность возможностей снижает ответственность. Если ты можешь легко и дешево реализовать идею, то у тебя возникает соблазн сделать это без тщательной разработки на этапе препродакшена. Сделал, а там будь что будет», — сказала Ася Чащинская.

Еще один распространенный способ использования ИИ – проведение интервью для обсуждения идей. Нейросеть в качестве интервьюера может задавать гейм-дизайнеру вопросы, о которых он сам, возможно, не задумывался, и тем самым находить слабые и сильные стороны проекта. При этом эксперты не советуют всецело доверять ИИ, поскольку он может галлюцинировать и льстить.

«Все соцсети комплиментарны, они рассказывают, насколько вы гениальны. Поэтому просто просить оценить идею не стоит. Можно просить ее надеть маску строгого интервьюера, но это тоже не всегда эффективно. Хороший промпт звучит примерно так: “Я хочу уволить сотрудника по причине профнепригодности; вот документ; найди причины, по которым я должен уволить сотрудника”. Тогда ИИ внимательно смотрит документ и тщательно выискивает все “косяки”», — поделился опытом Михаил Казаков.

Получается, что любое взаимодействие с искусственным интеллектом потенциально несет в себе риски. Это не хорошо и не плохо, это просто данность, с которой нужно смириться. Ася Чащинская в этой связи предлагает относиться к ИИ как к подмастерью, который берет на себя рутинную работу, но не способен принимать решения, оказывающие значительное влияние на проект.

«В отличие от геймдизайнера, у нейронки нет своего видения, она не может сделать выбор и принять решение. Она занимается компиляцией уже принятых решений. Художник, режиссер, сценарист, продюсер и любой другой представитель творческой профессии владеет искусством принятия решений, в том числе таких, которые на первый взгляд могут показаться ошибочными. Ведь самое интересное и креативное зачастую связано с нарушением общепризнанных правил и намеренно допущенными ошибками или неточностями. ИИ может зарезать оригинальную идею, сочтя ее неправильной по формальным признакам. Именно поэтому ИИ не сможет заменить творца», — уверена Ася Чащинская.

С этой точкой зрения согласен Михаил Казаков. Творческие профессии трансформируются под влиянием ИИ, но не исчезнут, поскольку творческое начало присуще лишь людям.

«Нейросеть не умеет в креатив, она умеет скрещивать то, что уже сделано кем-то. Она может подсказать, помочь, но на основе уже кем-то реализованного опыта. Так что профессия гейм-дизайнера, например, никуда не исчезнет. Именно гейм-дизайнер закладывает в игры оригинальные идеи и свой уникальный опыт», — подчеркнул Михаил Казаков.

Противоположного мнения придерживается Илья Бойцов. Он выразил уверенность в том, что рано или поздно искусственный интеллект научится креативить, делать выбор и принимать решения, а люди останутся от этого в выигрыше.

«У Айзека Азимова все это уже было. Нейросети заменят и гейм-дизайнеров, и руководителей, и программистов, и художников, и всех остальных. Нужно только время, чтобы они немного подучились. Но ничего страшного в этом нет, мы от этого будем только еще счастливее и еще лучше игры делать», — уверен Илья Бойцов.

А пока искусственный интеллект не научился творить, эксперты советуют представителям креативной индустрии прокачивать свои творческие мышцы. Без них трудно создавать новое, оригинальное, прорывное.

«Надо читать классику – Азимова, Достоевского, Пушкина – и много всего другого, — порекомендовал Илья Бойцов. — Самое главное – читать каждый день, и тогда креативное мышление точно будет тренироваться. Лучший способ развить креативность и найти свой уникальный голос – это понять себя, свои сильные и слабые стороны, свои интересы. Если вам, к примеру, нравятся гонки – делайте гонки, играйте в них, читайте про них, узнавайте о них все. Нужно понять, отчего вас “таращит”, и в это дело “упороться”».

Поиск себя и развитие креативности должны быть непрерывным процессом, встроенным в нашу жизнь, работу, быт. По мнению Аси Чащинской, представители творческой профессии всегда должны находиться в поисках смыслов, ответов, визуальных, звуковых и прочих кодов, которые индивидуальны для каждого человека.

«Ваша любовь к чему-то поможет вам найти свое место в творческом мире. Конечно, вы не обязаны любить все на свете – все игры, книги или фильмы, – но нужно по мере сил знакомиться со всем новым для себя. Нужно оставаться открытым новому, напитываться свежим материалом, причем не под конкретный проект. Порой что-то давно увиденное входит в наш культурный бэкграунд и внезапно выстреливает во время работы над проектом. Насмотренность имеет большое значение. Но важно не просто читать, смотреть или ходить на выставки, важно делать это осмысленно, чтобы после этого у вас появлялись свои мысли», — заключила Ася Чащинская.

Дискуссия прошла в рамках образовательной программы по изучению дисциплины «Основы гейм-дизайна», которая была запущена на факультете игровой индустрии и киберспорта в экспериментальном режиме. Суть эксперимента сводится к тому, что студенты учатся в режиме экспертных сессий: в первой половине дня они изучают теорию по определенной теме, а во второй — становятся участниками открытой дискуссии и обсуждают пройденную тему с топовыми экспертами, которые определяют и воплощают в жизнь стратегию развития игровой индустрии.

В текущем семестре предусмотрено изучение восьми тем и проведение восьми экспертных сессий; к слову, сессии проводятся в открытой форме: участие в них может принять любой желающий. По итогам семестра учащиеся второго курса разработают игровой проект, подготовят документацию по нему и выступят на защите перед экспертами.

В следующем семестре студенты будут реализовывать свои проекты, но уже не в одиночку, а в составе проектных команд с участием художников и менеджеров, которые учатся на факультете игровой индустрии и киберспорта. В этом курсе были объединены лучшие образовательные практики, чтобы будущие разработчики игр могли осваивать академическую теорию через призму реального опыта практикующих специалистов. Таким образом факультет реализует практико-ориентированную программу обучения, направленную на подготовку востребованных кадров для экономики страны.