В своих картинах он часто обращался к образам детства, а именно к деревне под Витебском. Несмотря на то, что часто жил за границей, Шагал вновь и вновь возвращался в Россию. Он выставлял свои работы в лучших музеях мира, а Пушкинскому музею просто дарил свои шедевры. Шагал стал уникальным художником для Лувра — легендарный французский музей выставлял картины художника еще при его жизни, в честь 90-летия художника, что противоречило жестким правилам всемирно известного музея.

Творчество Марка Шагала — общепризнанное достояние всей мировой культуры. Невероятный талант и яркая самобытность художника продолжают и сегодня восхищать миллионы любителей искусства по всей планете.

Биография

Марк Шагал родился в еврейской семье и изначально носил имя Мовша или Моисей. Несмотря на то, что у его семьи был целый дом под Витебском, назвать их жизнь зажиточной вряд ли получится. С самого детства Шагал стремился к искусству, он находил творческую мысль даже в вывесках продуктов магазинов. Любовь к своей малой родине в дальнейшем определит стиль его кисти. Получив традиционное для еврейских детей образование, а именно знание связанных писаний и древнееврейского языка, Шагал поступил в художественное училище под началом выдающегося русского художника Юделя Пэна. Именно он стал первым учителем будущего гения.

Впрочем, нельзя сказать, что увлечение Шагала живописью было встречено с большим энтузиазмом в его семье. В частности, этот порыв не находил отклика у его отца. Однако, Шагал все-таки решил последовать своей мечте и уехал в Санкт-Петербург учиться живописи и графике.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
На момент своего решения о переезде Шагал денег не зарабатывал. Он попросил их у своего отца, которому эта затея явно не пришлась по духу. Отец швырнул на пол 27 рублей, а юный художник в слезах рьяно их собирал, рассказывал сам Марк Шагал. Несмотря на это, его “переполняло чувство гордости”. Отец не понимал, зачем нужно ехать в Петербург, тем более заниматься искусством, которое вряд ли принесет доход. Но в итоге глава семьи сказал Шагалу, что если он очень хочет, то пусть едет, но денег он присылать не будет. Впрочем, они ему и не понадобились.

По приезду в Санкт-Петербург Марк Шагал сразу же решает пойти в художественную школу к великому русскому художнику Николаю Рериху. При этом, стоит отметить, что Шагал поступил сразу на третий курс экстерном, так как в школе были поражены его талантом и навыками. Марк Захарович активно знакомился со столичной творческой интеллигенцией, стал писать картины с натуры. Вскоре он познакомился с Беллой Розенфельд. Это встреча стала определяющей в жизни и творчестве Шагала. Это была большая и взаимная любовь. Шагал до конца своих дней рисовал черты Беллы на всех картинах, где были женские образы.

Затем молодой художник отправился в Париж, где познакомился с представителями элиты парижского культурного общества. Шагал поселился в Улье — легендарном фаланстере, в котором жили легендарные художники Амедео Модильяни, Жозеф Леже, Амшей Нюренберг и многие другие. Уже тогда он начинает выставлять свои работы на лучших площадках Парижа и получает отличную прессу от критиков.

В период Первой мировой войны он оказался в России. На малой родине он открыл художественное училище и стал уполномоченным комиссаром по делам искусств в регионе. Затем он вместе с женой и дочерью вернулся в Париж. А после начала Второй мировой войны, музей современного искусства Нью-Йорка предложил ему переселиться в США. В следующий раз он окажется в России уже в 70-х. Третьяковская галерея организует выставку его работ, а сам Шагал подарит несколько своих картин Московскому Пушкинскому музею.

Творчество Шагала

Творчество Шагала всегда отличала самобытность, которую понимали как в России, так и на Западе, несмотря на то, что в его картинах и графике очень часто присутствовали витебские мотивы. Он работал на стыке кубизма и экспрессионизма. Его самые известные картины — “Серый дом”, “Белое распятие” и конечно же “Над городом”. На ней он изобразил себя и свою любимую Беллу, летящими над родным Витебском. Картина символизирует чувство счастья — полет от любви.

Шагал был смел в своем творчестве. Он мог изобразить ярким зеленым цветом живых существ, совместить геометрию кубизма с якобы детской манерой хаотичного рисования. Впрочем, Шагал известен не только как живописец.

В начале 60-ых годов XX века величайший французский президент Шарль де Голль лично обратился к Марку Шагалу с просьбой расписать плафон самого известного оперного театра в мире — Гранд Опера. Это подтверждало огромный авторитет Марка Захаровича. На работу ушел целый год. Художник разделил плафон на пять секторов, на каждом из которых угадывался почерк Шагала и его мотивы. Плафон представили многотысячной публике в 1964 году и работа Шагала вызвала восторг у всех неравнодушных. Спустя 13 лет Марка Шагала наградили Большим крестом Почетного легиона — это высшая государственная награда Франции.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
Знаменитый парижский музей Лувр организовал выставку работу работ Шагала в 1978 году. Казалось бы, что в этом такого — экспонировать работы гения? Дело в том, что до Шагала в Лувре не выставлялись работы художников при их жизни.  Для русского гения сделали исключение.

Также Шагал занимался украшением Нью-Йоркской Метрополитен-оперы и Чикагского Национального банка.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
Памятные места, связанные с Шагалом, есть по всему миру. В Витебске стоит дом-музей его имени. Имя художника носит одна из московских набережных. А компания Аэрофлот назвала один из своих Аэробусов “М. Шагал”.

Популярные вопросы

Вопрос: Сколько своих картин Шагал подарил Пушкинскому музею?

Ответ: 6.

Вопрос: Какая картина шагала считается самой дорогой и сколько она стоит?

Ответ: Картина “Влюбленные” оценивается примерно в 27 миллионов долларов.