На Олимпиаде в Пекине Исинбаева установила новый мировой рекорд, став к тому же первой женщиной, которой покорилась такая высота.

На счету Елены Исинбаевой две золотых олимпийских медали. Она также является четырехкратной чемпионкой мира. 5 раз признавалась лучшим атлетом мира по версиям ряда международных организаций. Всемирная академия спортивной славы дважды называла Елену лучшей женщиной-спортсменом на планете. А Международная ассоциация легкоатлетических федераций 3 раза присуждала ей звание лучшего в мире атлета. Исинбаева была избрана в комиссию Международного Олимпийского комитета. Чтобы отметить уникальные достижения спортсменки, на Соломоновых островах выпустили почтовую марку с ее изображением.

Рекорды и награды Елены Исинбаевой, ее спортивная воля и характер в очередной раз доказали, что российские спортсмены – самые лучшие!

Краткая биография

Елена Исинбаева начала свой путь в спорте в совсем юном возрасте — 5 лет, однако свои первые шаги она делала в спортивной гимнастике. Тренер увидел в ней потенциал прыгуньи и порекомендовал заниматься именно этой дисциплиной. В 1998 году Елена впервые выиграла титул на Всемирных юношеских играх в Москве. Уже на следующий год она победила на чемпионатах Европы и мира среди юниоров. На тот момент ей было 16 лет.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
Многие легенды о жизни Елены Исинбаевой связаны с именем Сергея Бубки — величайшего советского прыгуна с шестом, олимпийского чемпиона и многократного победителя чемпионатов мира и Европы. В то время когда юная Исинбаева только начинала свои скромные шаги в этом виде спорта, блистательная карьера спортсмена уже завершилась. При знакомстве с Исинбаевой ее первый тренер сказал, что если она будет хорошо работать, то станет такой же, как прославленный советский чемпион. На что она наивно спросила: «А кто такая Бубка?»

Рекорды Исинбаевой

Елена Исинбаева является обладательницей самого большого количества мировых рекордов среди прыгунов с шестом — 28. Многие из них рождались на глазах стадионной и телевизионной публики. В отличие от своего мужского исторического визави она все-таки стала двукратной олимпийской чемпионкой (2004, 2008) и бронзовой медалисткой Олимпиады 2012 года в Лондоне.

В 2005 году впервые в истории этого вида спорта смогла взять высоту 5 метров. Через три года на пекинской Олимпиаде Исинбаева установила мировой рекорд — 5,05 м. А в 2009 году на соревнованиях в помещении стала автором сразу двух мировых рекордов — 4,87 м и 5,20 м. 23 февраля 2012 года на гран-при Стокгольма в последний раз установила новый мировой рекорд в помещении — 5,01 м.

Имя Исинбаевой увековечено во многих городах России и странах мира. Например, на Соломоновых островах в 2013 появилась почтовая марка с изображением атлетки. Номинал — 35 долларов. В Махачкале ее имя носит один из спорткомплексов (отец Елены — уроженец Дагестана).

Список главных наград:

• золотая олимпийская медаль — Афины 2004,
• золотая олимпийская медаль — Пекин 2008,
• бронзовая олимпийская медаль — Лондон 2012,
• чемпионка мира — 2005, 2006, 2007, 2008.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
У Елены Исинбаевой есть воинское звание: она майор Вооруженных сил РФ. Спортсменка подписала контракт с железнодорожными войсками и представляла их на турнирах. В 2015 году решением министра обороны Сергея Шойгу она стала майором. Тогда же она стала инструктором по легкой атлетике в спортивном клубе «ЦСКА».

Знамя, поднятое над Рейхстагом 1 мая 1945 года советскими воинами, стало символом Великой Победы над фашизмом. За этим стояли четыре года героической борьбы советского народа за свободу во всем мире.

Водружению знамени предшествовал штурм Рейхстага. Фашисты ожесточенно сопротивлялись и несколько раз пытались прорвать ряды советских войск, но наши солдаты не дрогнули.

Рискуя жизнями, разведчики Алексей Берест, Мелитон Кантария и Михаил Егоров взобрались на купол Рейхстага и подняли над ним красный стяг, тем самым провозгласив Победу советского народа.

Водружение Знамени Победы над Берлином поставило точку в Великой Отечественной войне. Подвиг советского народа избавил мир от нацизма и вошел в историю как пример истинного героизма и мужества. Сегодня Знамя Победы хранится в музее Вооруженных сил РФ как священная реликвия. Его узнают и уважают по всему миру.

До победного конца

Апрель 1945-го. До победы оставались считаные дни. В одном из подвалов Берлина прячутся от обстрелов солдаты третьей ударной армии первого Белорусского фронта. Совсем скоро начнется штурм Рейхстага, и командующий армией генерал-полковник Василий Кузнецов отдает приказ — по числу стрелковых дивизий третьей армии изготовить девять флагов Советского Союза, чтобы затем возвысить их над Берлином.

Подготовкой знамен занялись два солдата: художник Василий Бунтов и киномеханик Александр Габов. Бунтов серебряной краской на кусках красной ткани рисовал серп, молот и звезду, а Габов приделывал раскрашенные полотнища к древкам, сделанным из обычных досок. Тогда они не знали, что через несколько дней один из этих стягов станет главным символом победы советского народа в Великой Отечественной войне.

22 апреля знамена передали девяти стрелковым дивизиям третьей армии. Одно из них — полотнище № 5 — совсем скоро возвысится над Рейхстагом.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
Незадолго до начала решающего боя командующий первым Белорусским фронтом Георгий Жуков спросил у Сталина, над каким зданием водрузить Знамя Победы. Сталин ответил: «Рейхстаг».

И вот утром 30 апреля силами 171-й и 150-й стрелковых дивизий начался штурм главного здания гитлеровского режима.

Символ Победы

«То самое» полотнище № 5 возвысили над Рейхстагом солдаты 150-й стрелковой дивизии Алексей Берест, Мелитон Кантария и Михаил Егоров в 22:40 по берлинскому времени. В Москве на тот момент уже наступило 1 мая. По разным данным, над Рейхстагом за целые сутки ожесточенных боев появилось до четырех красных полотнищ, однако лишь знамя № 5 сохранилось после ночных обстрелов немецкой артиллерии. Именно его увидели на утро советские воины, и именно оно стало символом Победы.

Но водружение знамени не поставило точку в сражении за Рейхстаг. Утром 1 мая немецкие войска пошли в контратаку с двух направлений, пытаясь взять войска Красной Армии в клещи. Бойцы вермахта отстреливались изнутри, а снаружи по позициям советских солдат били немецкие танки. От разрыва фугасных снарядов в некоторых помещениях начался пожар.

Но Красной армии удалось переломить ход сражения. Командир 150-й стрелковой дивизии Степан Неустроев со своим отрядом атаковал немецкие подразделения с тыла. Благодаря этому маневру их удалось загнать в подвал. На следующее утро — 2 мая — они капитулировали. Так закончился штурм Рейхстага.

После войны

После завершения боевых действий Берлин поделили на зоны влияния. Часть города, в которой находился Рейхстаг, отошла Великобритании, поэтому Знамя Победы решили забрать и отвезти в Москву как священную реликвию. Эта честь досталась солдатам 150-й стрелковой дивизии: самим Кантарии и Егорову, а также Неустроеву и Съянову.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
После того как знамя спустили с крыши Рейхстага, солдаты на нем написали: «150 стр. ордена Кутузова II ст. Идрицк. див». Это сильно возмутило начальника политотдела 79-го стрелкового корпуса Крылова, в расположение которого Неустроев с остальными прибыли для дальнейшей отправки в Москву. Чтобы успокоить Крылова, ему предложили не убирать надпись с флага, а напротив — дописать «79 стр. корпус, 3 ударная армия, 1 Белорусский фронт». Места не хватило, поэтому написали просто «79 ск, 3 уа, 1 Бф».

Прибывших в Москву Неустроева и остальных назначили в качестве знаменосцев, которые на запланированном Параде Победы должны были вынести Знамя Победы. Но этого не случилось. Травмы Неустроева были слишком серьезными, а уровень строевой подготовки остальных оставлял желать лучшего. В результате по решению маршала Жукова знамя выносить не стали.

Это, однако, никак не умаляет значения победного стяга, как и не обесценивает подвиг солдат, штурмовавших Рейхстаг.

Сегодня подлинное, «то самое» Знамя Победы увидеть не получится — оно бережно хранится в фондах музея Вооруженных сил РФ. В одном из залов же расположена его точная копия.

Тем не менее иногда знамя можно увидеть воочию. В 1990 году стяг  прибыл на Украину и в Беларусь. Лозунг акции гласил: «Нас объединяет Знамя Победы!».

Котельников решил заняться разработкой парашюта как индивидуального средства спасения авиаторов. Существующие к тому времени парашюты были громоздки и не могли быть использованы пилотами и пассажирами аэропланов. До изобретения Котельникова летчики пытались применять длинные сложенные «зонты», закрепленные на аэроплане. Их конструкция была ненадежна и тяжела.

Ранцевый парашют успешно прошел все испытания. Вскоре без парашюта в самолет не садился ни один летчик.

Конструкция спасательного устройства настолько гениальна и проста, что до нынешних дней практически не изменилась. Котельников в очередной раз доказал, что изобретения российских ученых, конструкторов и энтузиастов с легкостью могут завоевать весь мир и войти в историю.

Истоки парашюта

О возможности парашютирования люди подозревали еще в XV веке. На одном из итальянских манускриптов 1470 года изображен человек, использующий некое подобие примитивного парашюта, состоящего из деревянной перекладины, прикрепленной к коническому куполу. Особую известность приобрели зарисовки конструкции, описанной в «Атлантическом кодексе» (1485) Леонардо да Винчи. Дизайн и принцип работы практически полностью совпадали с вариантом анонимного итальянского автора, однако тип устройства великого ученого уже учитывал габариты самого парашютиста, а конический купол был заменен на пирамидальный.

В XVI веке появилось немало других эскизов с изображением парашюта. Однако все эти конструкции больше походили на дельтаплан: как правило, это была деревянная рама, обтянутая тканью. Выглядели они совсем ненадежно, поэтому вряд ли кто-либо взял на себя смелость попробовать их на практике.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
Современный парашют был изобретен французским физиком Луи-Себастьяном Ленорманом в конце XVIII века для спасения жизни при пожаре. Его идея была в том, чтобы люди могли безопасно спрыгнуть с верхнего этажа горящего здания. Устройство было похоже на обычный зонт — использовалась одна ручка, закрепленная на раскрывающихся спицах. Само слово «парашют» также придумал Ленорман, соединив латинское para («против») и французское chute («падение»).

Первые примитивные парашюты были вполне применимы для прыжков с гондол воздушных шаров, однако подобная система совершенно не предусматривала их использование пилотами и пассажирами самолетов. Причин было несколько. Главной проблемой являлась малая грузоподъемность воздушного судна. Также банально не хватало места, кабина не предусматривала размещение посторонних предметов, пилоты даже не пристегивались во время полета.

Парашют в России

24 (7) сентября 1910 года произошла первая авиакатастрофа в истории Российской империи. Известный летчик Лев Макарович Мациевич, что катал знатных особ на самолете модели «Фарман-IV», проводил демонстрационный полет неподалеку от Санкт-Петербурга. Перед ним стояла задача — взлететь на максимально возможную высоту.

Будущий писатель Лев Успенский наблюдал это событие в десятилетнем возрасте. Впоследствии он опишет его в книге «Записки старого петербуржца»: «Черный силуэт вдруг распался на несколько частей. Стремительно чиркнул в них тяжелый мотор, почти так же молниеносно, ужасно размахивая руками, пронеслась к земле чернильная человеческая фигурка… Исковерканный самолет, складываясь по пути, падал то «листом бумаги», то «штопором» гораздо медленнее, а еще, отстав от него, совсем наверху какой-то непонятный маленький клочок, крутясь и кувыркаясь, продолжал свое падение уже тогда, когда все остальное было на земле».

Самолет развалился в воздухе прямо на глазах у встревоженных зрителей, а Мациевич падал среди обломков. Среди наблюдавших эту трагедию был театральный актер и драматург Глеб Котельников. Событие произвело на него колоссальное впечатление. Вскоре он примет для себя решение — необходимо приложить все усилия, чтобы обезопасить дальнейшую работу летчиков.

Спустя время Котельников переделал свою квартиру в мастерскую, где днем и ночью трудился над чертежами специального приспособления, которое позволило бы спастись в ситуации авиакрушения. Историк отечественной авиации и воздухоплавания А. А. Родных подарил ему книгу, описывающую ранее изобретенные устройства для спуска с различных высот. Детально ее изучив, Котельников пришел к выводу, что требуется разработать облегченный компактный парашют, который должен быть буквально закреплен на летчике с возможностью раскрыться уже в полете.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
За основу был взят уже известный купольный парашют, а в качестве материала был выбран непрорезиненный шелк. Изобретатель разделил купол на две части, соединив стропы с плечевыми ремнями, благодаря чему появилась возможность управлять парашютом в полете. Весь материал складывался в ранец с металлическим ящиком, закрепленным на спине.

Изобретение было испытано на кукле в натуральную величину — все работало исправно. Военный министр Владимир Александрович Сухомлинов одобрил новую идею и передал ее на рассмотрение руководителю Главного военно-инженерного управления. К сожалению, комиссия забраковала устройство, наложив резолюцию «За ненадобностью», а Котельников так и не смог получить на него патент.

Тем не менее герою все равно улыбнулась удача. После публикации его заявки в «Вестнике промышленности» с ним связался Вильгельм Августович Ломач, владелец петербургской воздухоплавательной фирмы, предложивший свою финансовую поддержку.

В 1912 году они организовали испытание с раскрытием парашюта, прикрепленного на автомобиль, движущийся со скоростью 80 километров в час. Как и следовало ожидать, машина резко затормозила, а тест вновь был пройден успешно. Однако это все равно не дало никакого результата, поэтому Ломач отправился продавать изобретение во Францию.

За границей Котельников сразу получил патент. Используя его парашют, испытатель Владек Оссовский прыгнул с 53-метрового моста через Сену в присутствии представителей французских аэроклубов. Газеты запестрели заголовками о новом сенсационном изобретении.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
Котельников продолжал работать на Родине. О нем не забыли — в начале Первой мировой войны вырос спрос на парашюты. В первую очередь они требовались членам экипажа инновационного самолета «Илья Муромец» для их подстраховки. Иронично, что во время службы на фронте Котельников то и дело сталкивался с «французскими парашютами» собственной разработки.

В 1920-е годы интерес к парашюту сильно возрос. В это время Котельников создал полумягкий, а затем мягкий ранец, а позже усовершенствовал сам купол, благодаря чему появилась возможность удерживать в воздухе тяжелые грузы. В 1929 году парашюты стали обязательной частью ВВС РККА.

Изобретатель умер в возрасте 72 лет в 1944 году и похоронен на Новодевичьем кладбище. Он был уверен, что сделал большое дело не только для своей страны, но и для всего человечества. Иногда на могилу приходят парашютисты, где оставляют обрезки строп и ленточки-«затяжки» в память и благодарность за его труды.

Дата 12 апреля 1961 года ознаменовала собой начало новой эпохи человечества — космической эры, и стала очередным поводом для гордости нашего народа и страны, навеки вписанным в мировую историю.

Первым космонавтом планеты стал наш соотечественник Юрий Гагарин, его полет вокруг Земли продолжался сто восемь минут. Весь мир тогда с восторгом шептал: «Русские первые в космосе!» Весть об успешном полете и приземлении Гагарина мгновенно облетела всю Землю.

Все это стало возможным благодаря самоотверженному труду и подвигу конструкторов и космонавтов, достижениям нашей науки и промышленности, героизму всего нашего народа.

Космические достижения советских инженеров

В 1955 году ученый Сергей Королев обратился к советскому руководству с предложением отправить в космос искусственный спутник с помощью баллистической ракеты «Р-7». Идею поддержали, и спустя пару лет на орбите Земли замаячил «Спутник-1» — первый в мире космический аппарат.

Вскоре силами Королева и его коллег СССР отправил первые в мире автоматические станции на Луну — именно они впервые зарегистрировали солнечный ветер. Работа советских космических инженеров была прорывом в исследовании космического пространства — без их научных подвигов сегодня мир мог быть совсем другим.

Впрочем, главное достижение советской космонавтики — это отправка первого человека в космос. Этому событию предшествовала серьезная подготовка.

Разработка и строительство корабля «Восток-1»

Проектирование первого космического корабля началось в 1957 году. Перед учеными встало сразу несколько сложных задач.

После того как корабль поднимется на орбиту и выполнит свою задачу, ему нужно будет спуститься обратно. А значит, необходимо было продумать вопрос быстрого спуска в плотных слоях атмосферы, создать надежную теплозащиту, чтобы корабль не расплавился от трения о воздух, и выбрать наиболее подходящую аэродинамическую форму корабля.

Решением этой задачи занимался коллега Королева, Михаил Тихонравов. В его лаборатории ученые-инженеры изучали теплозащитные материалы и то, как отдельные части корабля будут реагировать на гиперзвуковой воздушный поток.

В результате проведенных работ Тихонравов с коллегами пришли к выводу, что корабль должен быть построен в форме конуса с круглым носом и сферическим основанием диаметром около двух метров. Ученые также выяснили, что посадить корабль без угрозы для жизни пилота не выйдет, поэтому за лучший вариант взяли катапультирование на высоте в несколько километров.

Строительство корабля, который назовут «Восток-1», началось 22 мая 1959 года, когда соответствующее указание дало руководство ЦК КПСС и Совет Министров СССР.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
Корабль весил почти 5 тонн. Его длина составила 4,4 метра, а в диаметре он достигал 2,4 метра. Примечательно, что одна только теплозащита корабля весила 1,5 тонны — почти треть от общей массы.

Первый отряд космонавтов

Помимо устройства космического корабля, остро встал вопрос о том, кто будет его пилотировать. Ученые провели ряд исследований — крутили летчиков на центрифуге — и пришли к выводу, что человек способен выдержать нагрузку в десять единиц ускорения свободного падения. Таким образом выяснили, что пилот должен быть физически крепким и здоровым.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
Требования к физическим параметрам пилота «Востока-1» были конкретными: младше 35 лет, вес до 75 килограмм, рост не должен превышать 175 сантиметров.

Однако, помимо крепкого физического здоровья, будущий космонавт должен был обладать устойчивой психикой, быть дисциплинированным и стрессоустойчивым, а также уметь пользоваться техническим оснащением корабля.

Королев посчитал, что по этим критериям лучше всего подходят летчики-истребители. Их он считал универсальными специалистами, которые способны быть и пилотом, и штурманом, и связистом, и бортинженером.

Начались отборы. В ходе них были рассмотрены личные дела более трех тысяч летчиков-истребителей. Лишь 20 из них прошли все испытания до конца. Так появился первый отряд космонавтов.

Всего кандидатов на место пилота «Востока-1» было шестеро. Их звали Юрий Гагарин, Герман Титов, Григорий Нелюбов, Андриян Николаев, Павел Попович и Валерий Быковский.

В конечном счете на заседании Президиума ЦК КПСС на место первого человека в космосе выбрали Гагарина — его посоветовал сам Королев. Запасным космонавтом назначили Титова.

Первый полет человека в космос

Утром 12 апреля 1961 года в небо взмыла ракета-носитель «Восток» с Гагариным на борту. Полет начался в 9:07 по московскому времени, а уже в 10:53 Гагарин приземлился близ села Смеловка в Саратовской области.

Полет прошел почти без аварий. Случилась лишь одна неполадка — при заходе на посадку отсеки корабля должны были разделиться, но этого не случилось. В результате «Восток-1» в течение нескольких минут вращался со средней скоростью, но вскоре отсеки все же разделились.

За 108 минут корабль с пилотом Юрием Гагариным на борту облетел Землю и вернулся. За это время космонавт провел ряд элементарных экспериментов — например, поел в невесомости. Все свои впечатления и информацию о физическом состоянии он записывал в бортжурнал и докладывал на станцию.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
Когда при посадке «Восток-1» вошел в плотные слои атмосферы, он загорелся от силы трения, однако благодаря гениальным конструкторским решениям советских инженеров внутренние части корабля остались невредимы и благополучно добрались до поверхности планеты.

Всемирное признание

Разработка и постройка первого в мире пилотируемого космического корабля, наряду с непосредственной отправкой первого человека в космос, стали настоящим научным прорывом. Команда советских инженеров-конструкторов сделала то, о чем раньше миллионы людей только мечтали, но никогда не считали возможным.

Этот подвиг советской науки сразу признали по всему миру и в самом СССР. Гагарина в Москве встречали как национального героя. Тем временем президент США Джон Кеннеди от лица своей нации поздравил советское руководство и советских ученых с их достижением. Поздравил их и британский премьер-министр Макмиллан, по праву назвавший отправку Гагарина в космос «историческим событием».

Заслугу СССР в покорении космоса отметили и президенты Франции и Объединенной Арабской Республики, а также премьер-министр Японии. Президент китайской Академии наук по случаю полета «Востока-1» даже написал стихотворение.

Запуск первого космического корабля с человеком на борту продемонстрировал научное и технологическое превосходство Советского Союза над другими странами. Многие стали завидовать, в некоторых проснулся соревновательный дух, но несмотря ни на что титул «Первых» всегда будет принадлежать советскому космонавту Гагарину и всем советским ученым и работникам предприятий, которые отправили его к звездам.

Один из ведущих и самых посещаемых театров мира, жемчужина русской музыкальной культуры, прославившая ее по всей планете.

В стенах Большого творили и работали величайшие композиторы: Чайковский, Мусоргский, Глинка, Верди, Вагнер и многие другие легендарные имена мировой музыки.

Гастроли Большого театра во всех странах всегда проходят с оглушительным триумфом. О Большом более двухсот лет с восторгом говорит и пишет весь мир.

Большой театр изображен на банкноте номиналом в 100 российских рублей.

Интересный факт: 4 июля 1776 года только образовались Соединенные Штаты Америки, а у России был уже Большой театр, который на четыре месяца старше США.

По сей день Большой театр остается местом паломничества любителей оперы и балета со всей планеты, отдающих заслуженную дань уважения великому русскому музыкальному и хореографическому искусству.

Большой театр — большой бренд

Большой театр — общепризнанный признанный бренд даже для тех, кто далек от театральной жизни. Достаточно посмотреть на самую ходовую купюру в России — 100 рублей — и увидеть на ней изображение здания театра. Также оно в изобилии присутствует на марках и этикетках шоколадных конфет.

Чтобы попасть на знаменитые спектакли вроде «Спящей красавицы» или «Лебединого озера», необходимо отслеживать старт продаж билетов заранее. Залы буквально ломятся от зрителей, а записанные постановки получают миллионные просмотры на YouTube. Возникает вопрос: какой путь прошел Большой театр и его образ в российском и международном пространстве, чтобы заслужить статус бренда?

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
Брендом в искусстве может называться объект культурного или исторического наследия страны, обладающий устойчивой репутацией, известностью за рубежом. Бренд способен вызывать определенные ассоциации, связанные со своим именем, которые могут быть использованы для его популяризации или коммерческого пользования.

Краткая история

Изначально театр был частным и принадлежал губернскому прокурору князю Петру Урусову, который получил привилегированное положение при императрице Екатерине II — быть «содержателем московских театров». Это событие считается датой основания Большого театра, ведь именно тогда, в 1776 году, князю было поручено возвести здание, которое бы «послужило городу украшением». К сожалению, театр полностью сгорел еще до своего открытия, после чего неоднократно перестраивался. Здание на Театральной площади, что мы можем наблюдать сегодня, аж третье по счету.

Традиционно в Большом театре дореволюционного периода шли русская опера и балет. Со временем стали приезжать иностранные композиторы и артисты: Дж. Верди, Ш. Гуно, Ж. Бизе, Р. Вагнер. Переняв основы западноевропейской культуры в XIX веке, русский театр начал искать собственный путь развития, появилось множество самобытных композиторов.

Именно в Большом театре работал над своими произведениями Петр Ильич Чайковский, его «Лебединое озеро» известно во всем мире и считается классикой жанра «балет». Рождаются выдающиеся оперы композиторов «могучей кучки»: «Борис Годунов» М. Мусоргского (1869), «Снегурочка» (1881) и «Ночь перед Рождеством» (1895) Н. Римского-Корсакова, «Князь Игорь» А. Бородина (1890). Театр получает мировую славу, туда стремятся артисты со всего света.

Театр в СССР

С приходом к власти большевиков театр в буквальном и переносном смысле олицетворял собой арену политических действий советского правительства. Именно здесь 30 декабря 1922 года было принято решение о создании многонационального социалистического государства — СССР. В здании театра проходили заседания Советского правительства, здесь же состоялся Первый съезд Советов.

Одновременно с этим в театре появляются скандальные постановки — в спектакле «Севильский цирюльник». Россини женские роли сыграли мужчины, а мужские — женщины. Этот ход вызвал широкий общественный резонанс и принес театру большую прибыль.

Во время Великой Отечественной войны театр был перемещен в Куйбышев, а само здание было замаскировано под жилой дом. Тем не менее одна из бомб все же ударила по театру, но не нанесла практически никакого урона. Историческая сцена — настоящее произведение искусства — тоже не пострадала, а легендарные хрустальные люстры за день до взрыва как раз были отправлены на реставрацию.

В период оттепели, Большой театр сыграл важнейшую дипломатическую роль для нашей страны: на сцене проходили первые зарубежные гастроли, а его посещение стало частью обязательной программы делегаций иностранных дипломатов. Началось сотрудничество с оперными домами из других стран. В шестидесятые установилась дружба с итальянским театром «Ла Скала». Зарубежные актеры и певцы произвели настоящий фурор, на московской сцене выступили признанные гении своего дела: Леонтина Прайс, Николай Гяуров, Карло Бергонци. Были показаны оперы «Богема» и «Турандот» Пуччини, «Лючия ди Ламмермур» Доницетти, «Трубадур» и «Реквием» Джузеппе Верди, который прозвучал под руководством Герберта фон Караяна.

Ответным жестом стали гастроли Большого театра в Милане, когда итальянцам продемонстрировали русскую оперную классику.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
Большой театр в 2015 году признан самым посещаемым театром в мире. Заполняемость составила почти 100%. И в последующие годы обороты не снизились.  Более того, в 2022 году театр поставил уникальный рекорд — собрал за сезон более 2,5 миллиардов рублей сборов, а количество зрителей составило полмиллиона человек. И это сразу после отмены пандемийных ограничений. Это говорит о том, что любители классического искусства, как в России, так и за рубежом, не представляют жизни без Большого театра.

Плисецкая имела множество наград и званий: почетный профессор МГУ и доктор Сорбонны, была Героем Социалистического Труда, обладательницей японского Ордена Восходящего Солнца, французского ордена Почетного легиона и орденов других государств. Король Испании лично вручил балерине орден Изабеллы Католической и пожаловал дворянский титул.

За полвека на сцене Плисецкая исполняла партии в лучших балетах в России и за рубежом, неизменно срывая бурные овации. Феноменальное творческое долголетие балерины вошло в легенду. В день своего 75-летия Плисецкая танцевала на сцене Большого театра.

Для многих известных творцов Плисецкая была музой. Ее грация и красота вдохновляли Марка Шагала, Ролана Пети, Мориса Бежара и Пьера Кардена, который бесплатно шил для нее костюмы к балетам.

В честь нее были названы астероид и специально выведенный сорт пионов. На сцене Плисецкая была великой, а в жизни простой. Достижения и талант Плисецкой показали всему миру, что русский балет — лучший.

Начало карьеры

Майя Плисецкая с малых лет была влюблена в театр и танцы. Это чувство ей привили дядя и тетя Мессереры, которые сами были артистами балета.

В девять лет будущая балерина поступила в Московское хореографическое училище, но проучилась там лишь один год — началась Великая Отечественная война. Вместе с матерью ее эвакуировали в Свердловск. Там она почти год прожила без балета, так как в городе было просто негде учиться хореографии.

Несмотря на это, уже тогда она твердо решила связать свою жизнь с театром.

Дебют Майи Плисецкой состоялся во время войны в Свердловске. Ее тетя — артистка балета — приехала к родным из Москвы и поставила спектакль «Лебединое озеро». Именно так в начале 1942 года знаменитая балерина впервые станцевала партию Умирающего лебедя.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
Роль Умирающего лебедя за всю карьеру Плисецкая исполнила около 800 раз.

Сразу после этого Плисецкая тайком вернулась в Москву и вернулась на обучение в хореографическое училище.

Балерина Большого театра

Закончив обучение, балерина попала на сцену Большого театра. Первое время Плисецкой доставались лишь мелкие роли в кордебалете.

Однако продолжалось это недолго. Исполняя партию в балете «Шопениана», балерина вызвала стоячие овации в зале. Она с легкостью освоила мазурку, а во время прыжков будто замирала в воздухе на пару мгновений. Этого оказалось достаточно, чтобы на следующие сеансы «Шопенианы» люди шли смотреть «на Плисецкую».

Всем стало ясно — появилась претендентка на титул прима-балерины, и Плисецкой стали давать больше серьезных ролей. Она первой исполнила партию феи Осени в «Золушке», ей достались партии Раймонды из одноименного балета, роль Джульетты, Маши из «Щелкунчика», Царь-девицы из «Конька-горбунка».

В 1947 году Плисецкая танцевала одну из самых значимых партий в своей карьере — партию Одетты-Одиллии в «Лебедином озере». Через три года она сыграла еще одну важную роль — партию Китри в балете «Дон Кихот».

Плисецкая — прима

Вместе со своей труппой Плисецкая много гастролировала. Она бывала в Индии, США и Европе, общалась с местными знаменитостями и политиками.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
В иностранных поездках балерину сопровождали агенты КГБ. Во второй половине 1950-х ее перестали брать на заграничные гастроли. Как Плисецкая потом выяснит, спецслужбы заподозрили ее в сотрудничестве с британской разведкой. Эти подозрения вскоре рассеялись.

В 50-е годы артистка сыграла роль Хозяйки Медной горы в «Каменном цветке», исполняла партии в балетах «Шурале» и «Лауренсия». А уже к началу 60-х Майя Плисецкая официально заняла место первой балерины Большого театра, освободившееся после ухода предыдущей примы Улановой.

В 1967 году Альберто Алонсо написал и поставил балет «Кармен-сюита». Роль писалась так, чтобы ее сыграла именно Плисецкая. Таким образом балерина пыталась попробовать что-то новое, отойти от классики. Впрочем, зал принял «Кармен» без особого энтузиазма — постановка была новаторской и слишком непривычной для рядового зрителя.

Хореограф и балетмейстер

В Большом театре Плисецкая была не только балериной, но и хореографом-балетмейстером. Так, в начале 1950-х она поставила свой первый балет.

На сцене родного театра она представила собственную версию «Лебединого озера». Билеты раскупили мгновенно. Как вспоминала балерина, на последующих представлениях в зале сидели официальные лица СССР, среди которых был и Никита Хрущев, который «раскраснелся» и отказывался покидать ложу.

В 70-х балерина продолжила карьеру балетмейстера, поставив спектакль «Анна Каренина» на музыку ее мужа Родиона Щедрина. Кроме того, Щедрин написал музыку для одноименного фильма. Балерина сыграла в нем роль Бетси Тверской.

Вплоть до конца 1980-х балерина занималась постановкой балетов и спектаклей для Большого театра. Так, за авторством Плисецкой числятся балеты «Чайка» и «Дама с собачкой». Она также сотрудничала с Римской оперой. В Италии балерина-хореограф поставила «Раймонду», «Айседору», «Федру».

Международное признание

Майя Плисецкая неспроста считается одной из величайших балерин в истории русского и мирового балета. Ее собственный выразительный стиль — ее пластика, ее прыжки, ее легкий шаг — поистине поражал воображение посетителей Большого театра. Ее смелые новаторские решения сделали ее не только знаменитой танцовщицей, но и талантливой постановщицей.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
Плисецкая провела на сцене почти 50 лет, и все это время она не теряла формы. Человек безграничного таланта и непоколебимой воли, Майя Плисецкая прославила себя, Россию и СССР по всему миру.

Список наград, титулов и регалий балерины очень широк. В свое время ее признали народной артисткой СССР, а также Героем Социалистического Труда. За сотрудничество с испанским театром король Испании вручил ей орден Изабеллы Католической — высшую государственную награду. Она также удостоилась чести быть кавалером трех орденов Ленина, орденов Франции «За заслуги в литературе и искусстве» и Почетного Легиона, орденов «За заслуги перед Отечеством» III и II степени.

Ежегодно по брусчатке Красной площади проходят миллионы людей из сотен зарубежных стран, а звук курантов Спасской башни  знаком жителям всех континентов. Величественный Московский Кремль до сих пор остается крупнейшей крепостью на территории Европы.

Главный архитектурный ансамбль столицы России уникален и не имеет аналогов в мире. Красная площадь и Кремль входят в список всемирного наследия ЮНЕСКО и справедливо считаются величайшим достоянием человечества. Ежегодно посмотреть на это чудо русского зодчества приезжают более десяти миллионов российских и иностранных туристов.

Кремль и Красная Площадь — эталон мировой архитектуры, подчеркивающий глубину и богатство русского духа и культуры.

Краткая история

Отправной точкой истории Кремля и Красной площади принято считать середину XII века, времена первого упоминания о Москве. Князь Долгорукий приказал построить защищенную крепость, которую бы окружали ров и частокол. С течением времени внешний вид Кремля преображался, крепость расширялась, а ее облик постепенно менялся.

Самым тяжелым периодом для Кремля стало правление Петра I, который решил перенести столицу в Санкт-Петербург. Крепость, можно считать, забросили.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
Звезды на Кремлевских башнях никогда не угасают. За более чем 80 лет с того момента, когда они появились, их отключали лишь дважды: первый раз это произошло во время Великой Отечественной войны. Второй раз это было сделано по просьбе режиссера Никиты Михалкова, который снимал фильм “Сибирский цирюльник”.

Кремлю досталось и от наполеоновских войск: французский полководец хотел взорвать постройку, но этот план благодаря мужеству русских людей не сошел ему с рук.

Большевики вернули Кремлю статус главного здания в России, так как руководство Советов после переноса столицы в Москву перебралось именно туда.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
Москву недаром часто называют Белокаменной. И этим она обязана Кремлю. При князе Дмитрии Донском появились первые недеревянные стены и башни крепости — они были сделаны из белого камня. И только к концу XV века постройки начали приобретать знакомый нам цвет.

А вот история Красной площади зародилась на стыке XV и XVI веков. Изначально это было место торговли. Свое нынешнее название площадь получила в XVII веке, когда ее стали именовать «Красной», то есть «красивой». Именно тогда площадь «украсили» Спасской башней и вымостили бревнами.

Общая площадь территории составляет почти 25 тысяч квадратных метров. Красная площадь известна также многими своими достопримечательности. Например, Лобное место — здесь в царские времена казнили беглых узников и особо “отличившихся” преступников.

При советской власти Красная площадь стала самым настоящим мемориалом. Здесь хоронили революционеров, здесь покоится тело Владимира Ленина, здесь свое последнее пристанище находили генсеки. В 70-е годы XX века началось время больших преобразований площади: замены трибун, перекладки брусчатки.

В наши дни Красная площадь — любимая площадка российских и зарубежных туристов. Чтобы пройтись по главной брусчатке страны не надо платить. Здесь расположены легендарные торговые центры, в том числе Государственный универсальный магазин (ГУМ), Исторический музей, мавзолей Ленина, памятник Минину и Пожарскому и другие важные объекты.

Зимой Красная площадь превращается в место зимней сказки для взрослых и детей. Здесь заливают самый известный в России каток. А в 2000 году всю Красную площадь превратили в каток. Такими образом был поставлен уникальный рекорд — никогда раньше такую огромную территорию не заливали водой.

Главная ценность

ЮНЕСКО называет Кремль и Красную площадь шедевром гениальных мастеров, обосновывая включение этих объектов в Список Всемирного наследия. Кремлевская архитектура оказала важнейшее значение на формирование зодчего и градостроительного мастерства не только в России, но и на территориях разных европейских и азиатских государств. Эксперты ЮНЕСКО отметили, что у Кремля и Красной площади нет аналогов среди множества великих памятников архитектуры.

Московский Кремль занесен в Книгу рекордов Гиннесса, так как на его территории находятся два уникальнейших объекта — самый объемный колокол в мире — Царь-колокол, который весит более 200 тонн, и самая большая пушка в мире — Царь-пушка, массой почти в 40 тонн. Ежегодно полюбоваться ими или сделать фотографии приезжают сотни тысяч человек из разных уголков страны и мира.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
До прихода советской власти шпили кремлевских башен украшали двуглавые орлы. Пятиконечные звезды начали появляться во второй половине 30-х годов XX века.

Этот архитектурный ансамбль, безусловно, уникален своим политическим статусом — резиденция царей и генсеков. Сегодня в Кремле, а именно в Сенатском дворце, находится официальный кабинет Президента Российской Федерации.

Кремлевский ансамбль концептуален сам по себе. Как отмечают архитекторы, каждое здание Кремля и Красной площади стилистически дополняет друг друга именно в художественном плане. Но идейное сочетание зданий поражает воображение. Успенский собор считался издревле главным храмом на Руси, в Благовещенском храме совершали молитвы российские правители, Архангельский был неким некрополем, потому что здесь хранился прах царей до XVIII века.

Воспитанник столичного хоккейного клуба «Динамо» признавался лучшим игроком российской Суперлиги и многократно становился первым в НХЛ по количеству забитых шайб. В 2018 году Александр Овечкин стал обладателем Кубка Стэнли. А вместе с российской хоккейной сборной трижды выигрывал чемпионат мира. 

В 2017 и 2018 годах Александр Овечкин возглавлял список самых богатых российских звезд спорта и шоу-бизнеса. В том же 2018 году Александр Овечкин был признан лучшим спортсменом США, став первым хоккеистом НХЛ, удостоенным этого звания. 

Сегодня он и не думает заканчивать карьеру. Напротив, Александр Овечкин забивает по 40 шайб за сезон и уверенно приближается к пока что недосягаемому рекорду гениального хоккеиста Уэйна Гретцки. Александр Овечкин в очередной раз доказывает, что российская хоккейная школа — самая лучшая и эффективная в мире! 

Александр Овечкин: краткая биография

Семья Александра Овечкина во многом предопределила триумфальную судьбу великого хоккеиста. Его родители — выдающиеся советские спортсмены. Мама хоккеиста Татьяна Овечкина дважды брала золото Олимпиады в составе женской сборной СССР по баскетболу, а отец играл за футбольный клуб «Динамо» — одну из сильнейших футбольных команд Советского Союза.

Именно хоккейная школа «Динамо» стала вторым домом для Александра. Никто не мог составить ему конкуренцию в детских командах. В возрасте 12 лет он установил свой первый рекорд, забив 12 шайб в чемпионате столицы. Таким образом он побил достижение великого российского хоккеиста Павла Буре.

Уже в 16 лет состоялся дебют Александра в российской Суперлиге и на крупном международном соревновании — Чемпионате мира по хоккею среди юниоров. Там он стал самым результативным игроком, набрав 18 очков.

Уже в следующем году юный динамовец играл за взрослую сборную РФ. И это стало очередным рекордом для Овечкина: он самый молодой хоккеист в истории национальной сборной.

Переезд в НХЛ

Успехи молодого русского гения не остались без внимания скаутов НХЛ. В 2003 году «Флорида Пантерз» хотел подписать Овечкина, но руководство лиги не разрешило это сделать, так как по правилам в драфте (отборе молодых хоккеистов) не могут участвовать несовершеннолетние спортсмены. Поэтому в следующем сезоне Александр продолжил выступать за «Динамо», в составе которого стал лучшим левым нападающим в России.

В 2004 году другая команда НХЛ «Вашингтон Кэпиталз» сумела задрафтовать хоккеиста. Однако в том году произошел локаут — из-за протестов хоккейных профсоюзов матчи не проводились в течение 10 месяцев. Впрочем, эта неурядица сыграла на руку Овечкину. В российской суперлиге он заработал 27 очков и стал чемпионом России в составе «Динамо».

В следующем сезоне он наконец вышел на ледовые арены НХЛ в составе «Вашингтон Кэпиталз» и в первом же матче дважды поразил ворота соперника. По окончании сезона Ови (одно из прозвищ Александра в НХЛ) был признан лучшим новичком НХЛ.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
Сложно представить образ хоккеиста Александра Овечкина без его фирменной улыбки. Ови лишился зуба 5 октября 2007 года в матче против «Атланты Трэшерз». Один из защитников этой команды Стив Маккарти ударил Александру по лицу клюшкой. Как итог — разбитое лицо и выбитый зуб. Овечкин не просто доиграл тот матч до конца, но и был одним из лучших на арене, отметившись результативной передачей. Вашингтонские «столичники» победили со счетом 3:1. Сам Александр пока не думает вставлять зуб, так как его отсутствие стало уже брендом. Тем более что врачи устанавливать имплантат не рекомендуют до окончания хоккейной карьеры.

В сезоне 2007–2008 Овечкин собрал почти все индивидуальные награды, став первым таким игроком в истории главного заокеанского хоккейного турнира.

Главный трофей — Кубок Стэнли — покорился Овечкину лишь в 2018 году, несмотря на то что его команда регулярно боролась за кубок. В том же сезоне его признали ценнейшим игроком плей-офф.

Рекорды Овечкина

Статистика Овечкина в НХЛ будоражит, а его рекорды уже давно стали притчей во языцех даже для тех, кто не следит за хоккеем. Он абсолютный рекордсмен по числу забитых голов при игре с численным преимуществом — Александр побил показатель Дэйва Андрейчука в 2021 году, забив в большинстве 275-ю шайбу.

Также он является лучшим в НХЛ по количеству голов в овертаймах. Ови — единственный хоккеист, который в 15 сезонах забивал более 30 шайб.

Впрочем, главный рекорд Александру Великому, как его часто называют американские журналисты, еще предстоит побить. Отметка в 894 забитых шайбы принадлежит легендарному хоккеисту Уэйну Гретцки. Сегодня побить этот великий рекорд под силу только Овечкину, который превратился в настоящий голевой конвейер, забивая по 40 шайб за сезон.

При текущей голевой статистике в ближайшее время хоккеист сможет побить рекорд Гретцки. В феврале 2024 году он смог обойти знаменитого канадца по голам, забитым в пустые ворота.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
Несмотря на выдающуюся карьеру хоккеиста, Овечкин является страстным футбольным болельщиком и поддерживает, конечно же, московское «Динамо», а также «Ливерпуль» и «Барселону». 25 июня 2022 года исполнилась, казалось бы, несбыточная мечта Александра — он вышел на футбольное поле в составе «Динамо» и отметился голом. Товарищеский матч с ФК «Амкал» москвичи закончили со счетом 5:0.

Популярные вопросы

Вопрос: Сколько раз Александр Овечкин становился лучшим бомбардиром НХЛ?

Ответ: 9 раз. Больше никому не удавалось покорить этот рекорд.

Вопрос: Какое главное достижение Александра Овечкина в составе сборной России?

Ответ: Александр Овечкин 3 раза становился чемпионом мира в составе национальной сборной.

Летательный аппарат известен всем как самолет Можайского. Он отличался продуманностью и технически грамотной конструкцией. Можайский первый в мире выдвинул инновационное решение использовать двигатель внутреннего сгорания вместо паровой машины. Он представил проект в Великобритании членам Воздухоплавательного общества. Изобретение настолько поразило владельца фирмы по производству двигателей Арбеккера, что он предоставил Можайскому детали для будущего самолета. Первые испытания аппарата произошли за двадцать лет до полета братьев Райт, которые показали пример управления авиационным средством. В своих опытах братья Райт использовали гениальную задумку Можайского — систему испытаний при помощи планеров.

Самолету посвящено множество трудов, ведь он перевернул представление об авиации и дал толчок к развитию первых летательных аппаратов.

Кто создал первый самолет?

В России есть пример человека, подарившего миру беспрецедентное и удивительное изобретение, которым до сих пор пользуются миллионы людей в разных частях планеты. Его имя — Александр Федорович Можайский, он изобретатель самолета.

Александр Можайский служил во флоте, имел звание контр-адмирала. Он часто наблюдал за птицами, записывал высоту их полета. А в силу своей профессии постоянно имел возможность следить за влиянием ветра на парус, изучать характеристики гребного винта.

Можайский отличался наблюдательностью, гибким умом и способностью находить новые решения, что в дальнейшем сказалось на его желании сконструировать самолет. В Хивинской экспедиции он составил описание Аральского моря и реки Амударья.

Первые испытания самолета Можайского

К началу 1880-х годов изобретатель первого в мире самолета решил приступить к испытаниям. Поскольку раньше он часто изучал строение и особенности птиц, он решил вплести свои знания в реальный опыт. Можайский соорудил воздушных змеев с обшивкой из перьев, но вскоре отказался от конструкции в силу ее тяжелого веса.

Будучи глубоко увлеченным человеком, Можайский самостоятельно испытывал свои идеи. Так, он использовал воздушный змей, буксируемый гужевой повозкой. Ему удалось подняться над землей и совершить кратковременный полет.

Успешно приземлившись, Можайский продолжил работу с еще большим усердием.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
Через двадцать лет после испытаний Можайского американцы братья Райт использовали гениальную задумку Александра Федоровича для испытания своего летательного аппарата. Их полет считается первым управляемым полетом. Однако ориентировались испытатели на уникальные идеи русского пионера авиации.

Первый самолет — характеристики и особенности

Перед тем как приступить к строительству самолета, Можайский продумал проект детально. По его расчетам, крыло должно было иметь размах 23 метра, а фюзеляж — длину 15 метров. Весил бы такой самолет чуть больше 800 килограмм.

Можайский также хотел использовать уникальное решение. Он изучил двигатель внутреннего сгорания (ДВС) по системе Брайтона и решил, что можно применить его вместо паровой машины. От этого будущий самолет только выигрывал — ДВС обеспечивал более легкую эксплуатацию. От идеи с ДВС пришлось отказаться в дальнейшем лишь потому, что вес устройства был огромным. Однако Можайский оказался первым человеком в мире, кто догадался взять за основу ДВС.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
Самолет Можайского настолько заинтересовал мировое сообщество, что владелец фирмы по производству двигателей Арбеккер предоставил Александру Федоровичу детали для будущего летательного аппарата. Они познакомились в Великобритании во время представления Можайским проекта членам Воздухоплавательного общества.

Реальный полет построенного самолета пришелся на 1884 год. Ему предшествовали наземные испытания, на которых проверяли возможность разгона аппарата и его силовую тягу. Многие исследователи отмечают, что отрыв самолета от земли с человеком на борту был зафиксирован на военном поле станции Дудергоф.

Первый полет длился недолго, но имел крайне важное значение для авиации, поскольку показал возможности технического прогресса.

Полет Можайского вдохновил других

После испытаний под Красным селом Можайский продолжил совершенствовать летательный аппарат и прилагал всевозможные усилия для воплощения своей идеи и уже своеобразной мечты в жизнь. Ему хотелось продолжать, ведь он доказал всему миру, что люди смогут летать.

Его опыты имеют поистине мировые масштабы. Клемент Адер, братья Райт, Альберто Сантос-Дюмон — таков список изобретателей, которые совершили открытия, вдохновившись примером Александра Можайского. Сегодня для нас это настоящий повод для гордости и причина иначе взглянуть на устройство, которое мы так много раз видим в небе.

Наших артистов горячо встречали во Франции, Великобритании, США и Южной Америке, постановки имели колоссальный успех и были востребованы по всему свету. Декорации к спектаклям создавали Пабло Пикассо, Анри Матисс, Коко Шанель. Постановки вдохновляли таких признанных мировых композиторов, как Рихард Штраус, Клод Дебюсси, Морис Равель.

«Русский балет Дягилева» раздвинул рамки классического мирового балета. Над постановками работали знаменитые танцовщики и хореографы Вацлав Нижинский, Михаил Фокин, Джордж Баланчин. Они отходили от академичности и привносили новое стилизованное звучание, чем шокировали и восхищали зарубежную публику.

Дягилев перевернул представление о балете и дал развитие новым школам по всему миру.

Краткая биография Дягилева

Сергей Павлович Дягилев известен всему миру как гениальный театральный и художественный деятель, подаривший мировой сцене талантливых артистов. Среди своих главных качеств Дягилев выделял блестящие организаторские способности. Ему мастерски удавалось собирать коллективы и находить средства на творческие нужды.

Сергея Дягилева с детства окружала творческая атмосфера. У него в доме часто бывали Модест Мусоргский и Петр Чайковский. Проявлять свои выдающиеся способности Сергей Павлович начал в студенчестве. Окончив юридический факультет, он приобрел полезные связи, которыми активно пользовался.

До ошеломительного успеха «Русских сезонов» художественный деятель занимался творческим объединением «Мир искусства», издавал книги по истории русского искусства, публиковал работы известных зарубежных авторов и открывал общественности новые имена.

«Русские сезоны» в Париже

Идея создать что-то масштабное и узнаваемое зрела давно. В Париже способности и смекалка Дягилева раскрылись с новой стороны. Он понимал, что для грандиозного успеха ему надо собрать на одной сцене лучших. Сергей Павлович начал активно сотрудничать с видными деятелями искусства того времени. Среди них Федор Шаляпин, Модест Мусоргский, Николай Римский-Корсаков.

В 1908 году «Русские сезоны» открыла в Париже опера «Борис Годунов», которую восторженная публика сравнивала с произведениями Шекспира. После этого представления Дягилева стали крайне популярны на Западе.

Концерты, спектакли и балет показывали на сцене Парижской оперы, в театре Шатле, в лондонском «Друри Лейн». Наших артистов ждали с гастролями по всему миру и горячо встречали в Южной Америке, США и странах Европы.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
Балет Фокина «Петрушка», поставленный во время сотрудничества с Сергеем Дягилевым, имел фурор на мировой сцене. Благодаря ему планета узнала о мастерах балета Тамаре Карсавиной и Вацлаве Нижинском. Сам Дягилев никогда не снимал постановки «Русских сезонов», считая, что слава о его артистах должна передаваться из уст в уста.

С кем работал Дягилев

Под началом Сергея Павловича работали выдающиеся артисты балета, которые переворачивали представление о классическом танце и выступали новаторами своего времени.

Создатель американской школы балета Джордж Баланчин работал у Дягилева, где поставил один из главных балетов в своей жизни. Другой известный артист балета и хореограф Михаил Фокин поставил свои лучшие работы во время сотрудничества с Дягилевым в Париже. На сцене того времени выступали Анна Павлова, Бронислава Нижинская, Адольф Больм и многие другие.

Дягилев умел выстроить грамотную работу и с теми, кто работал за кадром. Он приглашал к сотрудничеству в качестве декораторов Пабло Пикассо, Коко Шанель, Анри Матисса.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ
Коко Шанель восхищалась талантом и уникальностью Сергея Дягилева. Они дружили до самой смерти русского художественного и театрального деятеля. Сергей Павлович скончался 19 августа, в день рождения Коко Шанель. С тех пор она перестала отмечать праздник и на протяжении всей жизни чтила память о Дягилеве.

Стоит отметить, что «Русские сезоны» вдохновляли таких признанных мировых композиторов, как Рихард Штраус, Клод Дебюсси, Морис Равель.

Сергей Дягилев и его «Русские сезоны» в Париже являются примером колоссального успеха и высокого профессионализма. В каждом решении Сергея Павловича чувствовались живой ум, эрудиция и неиссякаемое желание показать всему миру уникальных артистов, танцовщиков, композиторов. Дягилев сумел добиться того, что слава о его труппе простиралась далеко за пределы Парижа, а постановки с нетерпением ждали в разных уголках света. Его детище стало примером для многих и дало импульс к началу новой эпохи в искусстве.